网上有关“笛子的低音、中音和高音具体有使什么区别？”话题很是火热，小编也是针对笛子的低音、中音和高音具体有使什么区别？寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。
一、人类的歌唱本能
你听过雨夜盲女的哀曲吧？也听过快乐的男女山歌对唱吧？ 这些人从未受过声乐训练，但他们的歌声同样令你感动，因为他们完全发挥了自然的歌唱本能。包括呼吸、发声、共鸣等一切都逃不出自然的条件，都是根据自然而产生的。遗憾的是，我们却往往比 摒弃这种自然的条件，而去苦苦找寻一些“捷径”、“秘诀”，那是很可悲的事。
歌唱家在歌唱时，喉头的作用虽属自动，但心力可左右它。在歌唱时，喉头的动作完全是自发的，歌唱家歌唱时，想唱什么音，声带张力与振荡次数就会完全与思想吻合。发声时当然还要用横膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等的力量。一个初生的婴儿，根本不知道这些事，却能把那些力量用得很好，当他哭的时候，哭得很伤心；他笑时，又会发出悦耳的音调。由此证明，人生来就有一种天赋的能力，能够自由自在地并带有表情地使用我们的嗓子。
二、先喊出高音来
我们做任何一种运动，比如推铅球，一定要先有举得起铅球的力量。练武术的人为了增加手脚的力量，先练挑水，手脚有了力量后，才可以在舞大刀时不至于脱手飞了出去。
我们的声带，要能够抵抗下面送上来的高压，才能发音。有人问，在高压的情况下，声带发出声音会不会发生喊叫的情况，会不会喊破声带呢？不会的，只要保持正确的呼吸及歌唱姿势，是不会喊破的。至于高音的位置及掩盖问题，你的高音为喊出来又怎样去定它的位置呢？
我们先由下喊起，半音上去，#f2，g2,#g2为止，五个音一组。开始不要喊得太多，因为一上来你的呼吸和歌唱姿势未必对，要边唱边纠正，等各方面配合好了，不妨多喊一些。等#g2喊好了，a2是另外一种呼吸方式。我们知道唱高音时要把气息用高压的方式压上去，实际上在这时要用到腰部的气，用腰部的气喊好了a2后，再用同样的气喊bb2.
一般来说，唱高音声部的人高音是天生的，只是我们从来不去用它罢了。一个女孩子从未受过声乐训练，一般只能唱到f2，但当她突然碰到一件恐怖的事情时，她会情不自禁地尖叫，而这一声叫，可能达到hign C以上的f3，但平时无论如何她也不会发出这么高的音来。所以不要有顾虑，要大胆地喊出高音来，多喊是有好处的。
三、呼吸和姿势
我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫，我们一定要记住那个喊叫的姿势，再拿来唱高音，那就对了。
唱高音不同于唱低音，是将气压成一条细线，冲击声带。当横膈膜的力量已经用到顶点，而无法加压时，就必须用腰力。肺叶比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨所限制，不能再扩大，我们可以利用肺叶由最下面的肋骨向外扩张。用腰力，是先用手插腰（这时不必注意腹肌，在吸气时它自然地会起作用），把气吸到腰的四周，感觉到前后腰部膨胀起来， 然后把气闭起来（张大口），用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，你会感觉到压力压住了上颚，这就是用腰力的方法。
前面讲过，f2--#g2我们的用腹肌的收缩来增加压力，到了a2就用腰力，到了bb2时，因为只需要少量的气（但是要高压力的气），只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了，要露出少许上面的牙齿，舌尖平放在牙齿上，就能唱出bb2了。由bb2以上，到high C 以上的音，方法与bb2一样。
这里再举一个例子说明用腰部的力唱高音。
用腰部的力唱高音，等于将一个长形的气球充满气后，用手将下半部一捏那上半部就胀满起来，这好比是横膈膜已上升到顶点，不能再上升。我们将腰部吸满了气，然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收，胸部挺出，就好象用手捏气球的作用一样，产生了一股强烈、上升的气流，而这正是我们唱高音所需要的。
四、Close及掩盖
从前学唱歌的时候，当唱到高音，就要Close！当时真是“如入五里雾中”。而这个字，中国至今还有人在用。由于对Close真正含义搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了许多好的声音。
我对Close的理解是：关闭下面的共鸣箱，打开上面的共鸣箱。我们唱高音时需要头腔共鸣，那就是提高软盖。我们开上唇，目的是提高软盖，同时还要用腰力来顶开软盖。至于今天国内有人用“掩盖”这个名词，我认为比较好，它的意思是高音不可太白，要多少有点掩盖，就好象上面有一只碗，复盖着高音一样。
我曾经向许多老师求教对Close的解释问题，但都得不到结果。后来去到意大利，请教了一位老师，回答是：我们意大利从未说过这个字。试问：“关闭”了怎样唱歌？至于今天我们用“掩盖”代替“关闭”结实Close，那是很明智的。当我们唱高音时，我们的上颚上提，软口盖升高）打呵欠状）气压向上挤，聚到上面，形成一个象教堂那样的圆顶空间，也就是要让气体充满这个空间，这样，才会发出漂亮的高音。如果上面不打开，空气上不去，哪里还有高音呢？所以，用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思。我们可以再作一个试验来找到这种感觉：当我们打呵欠的时候，会感觉到上颚部分有凉飕飕的感觉（平常感觉不到），那就是上面有了一个空间，气息也进去了。
五、越高越容易
当我们练到bb2时，应该说已经突破了高音的困难，可以很容易地唱到b2,c3,#c3,d3了，因为唱这几个音的方法与唱bb2的方法并无大的分别。唱bb2时喉咙已开得比较小了，因为嘴越是张大喉咙越小，所以，不用害怕更高的音，所需要的是急速的气来支持高音，而急速的气，是靠平时刻苦的气息练习得来的 。
六、支点与对抗
如果用双手举起一副石担，我们的脚是向下踩的，土地是起向上托起的作用，我们的手向上推，而石担又是向下压。于是，这里就有了四个方向的力，脚和地面产生了一种对抗，手和石担又产生了对抗。我们人的身体等于气柱，小腹和声带是气息的两个支点。气息往上走被声带挡住，这里也有“力”的对抗问题。那么，在歌唱时小腹的支点有无变化？如果有变化是向上，还是向下？关于这个问题是有争论的。
唱歌时，气息不停地向外流出，气柱越来越短，同时，小腹也向内收进来，帮助压迫肺中的气以一定的流量呼出。在这样的情况下，怎么可能把“支点”老是放在一个固定的地方，而不随着气息的运用向上移动呢？但我们不可忘记，虽然“支点”随气息的呼出不断向上移，还是要保持那向下压的力量。试想，我们如果要拿到高处的东西，伸长了手仍拿不到，那么就要在脚下垫一个箱子，如果还是拿不到，只能再加一个箱子，这样“支点”不就提高了吗？怎么可能停在下面不动呢？
我在新加坡听过一位女高音独唱，她是代表加拿大到各国巡回演唱的。但她唱到高音时，脖子拉得长长的，让人看了很不舒服。原来她是专唱德国Lied的，德国派唱法主张“支点”永远在腹部不变。试问唱高音怎么可以把音管拉得那么长呢？
我们再看打气筒原理，活塞柄不断向上推，活塞也随之渐渐上去以保持筒身的压力，气息则从筒口喷出。如果将气筒打气原理比作人体的歌唱活动，即是说，横膈膜和声带的距离越来越短，所以支点也逐渐改变位置
美声唱法的声部分类
高音和低音都是音乐术语，高音、中音、低音，统称为音区，低声说话或者唱歌的时候，如果感觉到胸腔在震动，这是低音，如果扯着嗓子高声大喊，或者用尖锐的声音唱歌的时候，会有轻微的头部振动和晕眩的感觉，这就是高音。
人类控制喉部的肌肉使声带改变张力、厚薄，使气流冲击声带产生振动频率的变化就能发出高声区、中声区和低声区三个声区的声音。高声区又称头声区，中声区又称混声区，低声区则称胸声区。音乐界根据声音区分有女高音、女中音、女低音、男高音、男中音和男低音，这些都代表了声乐中的不同音域。而且女性的声音天生比男性的声音高一个八度。
高音和低音的区别就在于声带震动的频率不同。高音振幅小频率高，低音振幅大频率低，高音与中音差一个八度，中音与低音也差一个八度。所以，高音与低音相差两个八度，高音与低音所发出的声音区别还是比较大的。
很多人唱歌的时候都害怕唱高音，确实，如果没有经过专业的发声练习，是很难驾驭得了高音的。有一些人具备有唱高音的条件，但是有一些人则只能达到中音，这跟每个人的嗓音条件是有一定联系的。低音
（1）低音是指音乐声部或音域中最低的部分，在声乐中，其音域为中央C下面第二个E至中央C。一般庄严男低音强调的是一种较低沉的音域，而抒情男低音的声音要高一些。
（2）在俄罗斯以外的低音独奏，一般带有某些标准的歌剧特点，大部分乐器家族的最低音乐器，一般称作低音乐器（如低音单簧管或低音提琴等）。
（3）在西方的调性音乐中，低音部分的重要性仅次于旋律，是决定和谐乐章的主要因素，这一趋势在1600年左右，出现持续低音后更加显著。
高音
（1）高音是指真声的一种歌唱方法，高音永远是唱歌中的核心问题，在一定程度上代表一个演唱者有没有实力，只要科学的练习发声技巧，每个人都可以具备唱高音的能力。
（2）一般男性的音域为大字组C1-C5，男性真声高音不超过C5，最富有天赋的男性不会超过C5；女人由于声带短小，天性可以唱的更高，音域为C2-B5，这里指的高音声部是真声，声带全面震动的唱法。
中高低音怎么区别？
美声唱法的声部分类
声部划分是为了科学地有效地进行演唱和教学，对一个歌者而言，声部的划分正确与否，关系到他(她)的歌唱前途及命运，在歌者的队伍中，由于声部划分的错误而导致艺术生命终结的例子并不少见。那么该如何划分声部呢?
一、观察歌者的音域
音域是指一个人所唱出的最低音到最高音之间的距离。一般来说，声部愈高，音域愈高，声部愈低，音域相对愈低;中音声部音域比高音声部低，而低音声部的音域又比中音声部低。一般人的音域在没有经过训练以前，一般只有一个八度多一点，经过训练后，可达到两个八度左右。各声部音域大体如下：
当 然，当今世界上也有不少全能歌唱家，他(她)们的音域突破了两个八度，有的可达到3?4个八度;既有高声区流畅自如的花腔，又有低声区深厚柔和的低 音，花腔的演唱对于许多著名歌唱家来说已不是花腔声部的专利，而是成为一种歌唱技巧，女高音在演唱中能表现它，女中音在演唱中同样也把花腔技巧展现得华丽 多彩。当然这样技巧全面的歌唱家毕竟是屈指可数的：一般情况下，声音条件较好的歌者经过训练以后，技术上比较成熟，达到或超过以上规定的音域是完全可能 的。否则，将无法胜任演唱难度较大的作品。
但是，决定一个歌者的声部，决不能仅仅只看他(她)高音能唱多高、低音能唱多低。音域的高低仅仅是确定声部的重要依据之一。一些初学者，因为在技巧上尚不 成熟，喉咙未打开，本来的音色没有出来，高音唱不上去，就盲目地认为自己是男(女)中音，这样来确定自己的声部，未免过于草率，很容易导致发声方法上的错 误。
二、听辨歌者的音色
音色即声音的色彩。在确定歌者的声部时，音域只是一个重要的参考依据，音色才是决定一个人的声部归属的关键所在。音色除了与声带的长短、厚薄、宽窄、闭合的状态有关以外，更重要的是与共鸣腔体的长短大小、可调程度与声带匹配情况有着密切的关系。共鸣腔体中形成的各种泛音，是音色变化的关键之处。
音色方面，各个声部的特点是比较鲜明的
1.男低音
声音低沉，宽洪而具有响亮的胸声性质。男低音又分高的男低音和低的男低音两类：高男低音又称为歌唱男低音或轻男低音，音色柔和宜于演唱感情较强烈的抒情性声乐作品：而低男低音又称为深沉男低音，低音深沉而厚实，但不甚灵活，一般常在合唱队中唱最低声部!在歌剧表演中一般担任性格深沉的老人。
2.男中音
音色浑厚丰满，具有柔和而坚实的特点。男中音也分成两类：高的男中音，声音具有流畅感，适宜于演唱各种抒情性声乐作品。低的男中音与高的男低音相似，适宜于演唱各种表现感情丰富的富于激情的作品。
3.男高音
音色明亮，具有金属光泽。男高音也分为抒情男高音和戏剧男高音两类。前者音质纯净清脆，漂高柔和，抒情性较强。而戏剧男高音音域宽广，声音雄壮、厚实、有威力、高音明亮、自在，低音部较高男中音柔和些。适宜演唱气势磅礴、戏剧性较强的作品。
4.女低音
声音在低声部丰满响亮，声音宽厚，音色较暗，不明亮，适宜演唱感情深沉稳重的作品：
5.女中音
音色深厚丰满，音色较女低音柔和，与戏剧性女高音色彩相似。有些女中音的音域也能达到C3以上，但不像女高音那么明亮;
6.女高音
女高音又分为花腔女高音，抒情女高音、戏剧女高音。
7.花腔女高音
音色明朗、清脆华丽、轻巧灵活，在高音部有极大的方便，可唱至e3甚至g3上，在演唱各种装饰音及华彩乐段时尤为自在。
8.抒情女高音
音色秀丽甜美，明亮而圆润，高音部十分方便，适宜演唱抒情优美而富于歌唱性的作品，
9.戏剧女高音
音色丰满明亮，音质壮实有力，音色较抒情女高音稍暗，比女中音轻巧，在歌剧中适宜于表演激情、温柔而深沉的作品。
根据以上各声部的音色特点，在正常情况下，歌者的声部就比较容易确定了。但是，必须明确，歌者的本来音色是在基本上掌握了正确的发声方法以后才能展现出 来的。也就是说音色虽然是天赋的，没有经过基本的发声训练，就很可能被许多错误的发声习惯掩盖着，而不可能正常地表现出来，有的歌者是因为发声方法上的 问题较多，如喉咙未打开，呼吸不顺，声音不集中等，部不利寸：声部的鉴定。如有的大号男高音，在没有掌握正确的高音技巧以前，唱高音比 较困难，如果喉咙又撑得比较大，声音不集中，音色较暗，就很容易错误地认为自己是男中音，给声部鉴别造成错觉：至于有的歌者出于对某个声部的喜好，而违背 自己的生理条件，错误地模仿某个声部的音色，情况就更糟;如有的女高音，出于对女中音声部的偏爱，硬把自己压成女中音的情况也时有所见。因此，确定声部最 好得到有经验的教师的指导，在教师耐心细致的指导下.只要把发声方法理顺，声部的鉴定就比较容易了。
三、弄清歌者的换声点
除了观察音域和听辨音色以外，确定歌者声部的另一个办法，就是弄清歌者的换声点，这是声部鉴定的另一个可靠的依据。换声点是在歌唱发声过程中，无论是男女声的哪一个声部，从一个声区向另一个声区过渡时， 在歌唱感觉上客观存在着的几个过渡音。每个声部的换声点是不同的，拿高音声部与低音声部比较，高音声部换声点偏高些，低音声部的换声点则低些;就男女声比 较，男声各声部上换声点比较明显，比较难以过渡，而女声换声点不太明显，容易过渡;些外，即使同属男高音的戏剧男高音的换声点，往往较抒情男高音要提前一 两个音出现。声乐教师一般都比较重视换声点出现的位置，并常以此作为判断歌者声部的`依据之一。但是，有经验的声乐教师在初学者的换声点的认识方面，仍然是 慎之又慎的。因为初学者尚未掌握正确的发声方法，在许多音上都有坎儿，很难确定到底哪个音是他的换声点，往往容易搞错。因此弄清歌者换声点的前提是把声音 理顺，基本正确的发声状态尚未建立起来以前，是很难判断歌者的换声位置的 在确定声部划分的问题上，近年来，从生理角度来研究的文献也日益丰富起来，自 从一个多世纪前加尔西亚发明喉镜以后，人们对歌者声带的研究已比较具体，歌者不同声部类别的鉴别往往以其声带解剖特征为支撑，因此，难免有些歌者常以声带 的长短、宽窄、厚薄来确定自己的声部。不错，从生理物理角度上讲，就一般普遍现象而言，高音歌手的声带总是较短较薄;低音歌手声带总是较长较厚的，但是， 我们大家都知道，歌唱发声器官是由许多器官组成的，除了声带这个振源体以外，共鸣器官也是一个很重要的生理条件。近几十年来，人们对共鸣器官开始十分重视起来，1995年第2期《中国音乐》 曾载阎林红的一篇文章谈到，人们不但发现歌者共鸣腔体的几何尺寸直接决定歌手的声部划分，同时也进一步注意到声带与共鸣腔体匹配问题，对歌手演唱事业的影 响。一个男低音较长较宽的声带应有一副较长较大的共鸣腔体。那么，实际上我们也曾看到高音声部的人声带很长，低音声部有的人声带较短。一些研究者注意到， 在声带与腔体不匹配的歌唱者中，演唱事业成功的可能性仍然存在，但条件是匹配不当不太严重，并且这种不当仅限于较大的共鸣腔体配较小的声带?反之则必然失败，所以说，声带的长短、宽窄、厚薄也只是判断声部的一个参考，而不是决定因素。
;中高低音区别如下：
乐谱中的七个基本音只能代表七个不同的音高。当需要高音或低音时，在基本符号的上方或下方添加点。上面叫“高音点”，下面叫“低音点”。
1、带一个高音点的音，称为高音（带两个高音点的音，称倍倍高音）。
2、带一个低音点的音，称为低音（带两个低音点的音，称为倍低音）。
3、上下不带点的音调称为中音。
扩展资料：
高音是一种音乐术语，这里是指真声的一种歌唱方法；高音永远是唱歌中的核心问题，它在一定程度上代表一个演唱者有没有实力；只要科学的练习发声技巧，人人都可以具备唱高音的能力。
一般男性的音域从大字组C1－C5，男性的最低音为C1，全球只有屈指可数的男性可以达到C1这个音，甚至可以达到次低LowC负值，男性真声高音不超过C5，最富有天赋的男性不会超过C5，比如AdamLambert。
女人由于声带短小，天性可以唱的更高，音域为C2-B5，这里指的高音声部是真声，声带全面震动的唱法；男性比女性在生理上音域低一个八度，相同，女性比男性也是高一个八度，这里是对等的概念；歌唱是一门艺术，不能只看高音，衡量一个歌手是否达标，要看TA整体对作品的驾驭能力。
参考资料：
百度百科 音调关于“笛子的低音、中音和高音具体有使什么区别？”这个话题的介绍，今天小编就给大家分享完了，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！
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